书法的民间生态

来源：中国商报 　文章作者：郑立华

我们修身养性的一种途径，但是写毛笔字要有耐性，很多人坚持不下来。
    洪朝阳：是的。毛笔字贵在坚持，我写了20多年，每天像做功课一样，写写字，读读字帖，是一种很享受的事情。

创作：书法艺术不是行为艺术

    记者：这几年花样很多，什么书法摇滚、人体书法，等等。我在网上见过照片，有书法家用毛笔在女子的裸体上写字，还有人干脆把少女身体用布包起来，把头发当成笔，蘸墨汁，在布上写字。
    洪朝阳：这些形式，应该把它看作是舞台表演，演完了也就完了。这是行为艺术，而不是书法艺术，再怎么玩花样，只是为了引起注意，哗众取宠，很好笑，是不会长久的，这些不是创新。
    记者：我还遇到过一位书法家，用拳头当笔写字。
    洪朝阳：拳书也只是改变了书法的用具，其实毛笔字更难写，因为毛笔是软的，会变化，古人就说过：惟笔软则奇怪深焉，书法艺术讲究变化，墨色浓淡，线条丰富，拳书只是形式上的变化而已，其实汉字的结构都没有改变。
    记者：现在各行各业都在谈创新，书法艺术都做了哪些尝试？
    洪朝阳：现在流派很多，大家都在尝试创新，但创新的关键是要看以什么形式，创造出什么新内容。传统的书法都是使用毛笔和宣纸，现在有人在工具和载体上面做文章，尽管花样翻新，但严格说来，所写出的汉字的线条结构都没有什么变化，所以谈不上创新。比如有学院派书法，有人把写完的字随意地裁剪、拼凑和组合；有现代派书法，看起来像画一样，但是往往认不出写的是什么字。崇尚现代派书法的人，一般都希望借书法作品来强调表现个性。把写字当成了绘画，这其实偏离了书法文化的本意，毕竟汉字是中华文化的载体，应该能让人看懂。刻意地把汉字的字意弱化，把其形式感强化，这都不是真正的创新。
    记者：那么，书法的创新好像是很难的事，给人感觉万变不离其宗。
    洪朝阳：其实，古人创造出的篆书、隶书、楷书、草书、行书五种样式，已经基本概括汉字字体的各种变化，现代人想超越这五种字体，创造出新的字体，很难，几乎不可能。现在人们所谓的创新，也就是在风格上各自不同，比如颜真卿的雍容、柳公权的清瘦，等等。创新要经得起时间的考验，吸收古人书法艺术的精华，再逐渐加入自己的理解，最后形成个人不同的风格。

市场：书法家没有画家值钱

    记者：我看到北京一个著名拍卖公司公布的秋季拍品，在书画部分，大多是绘画作品，书法作品很少，而且尚在人世的书法家更是几乎没有。
    洪朝阳：在市场上，确实是书不如画，书法家不如画家值钱，因为写字比画画还是容易一些，字谁都会写，只是好坏之分，而画画相比更加复杂。另外，还有一个影响因素，书法一般只在华语文化区流传，而绘画超越了语言范畴，传播的范围更广，国际上绘画作品价格很高，对国内的市场影响很大。拍卖会上自然也就少有书法作品了。
    记者：书法作品是怎么计价的，按什么论价？
    洪朝阳：有按幅的，按字数的，按面积的，都有。
    记者：那一般多少钱呢？我在网上看到有人给作品标价是每平方尺200元，是多还是少？能不能告诉我，你的字值多少钱呢？
    洪朝阳：多少钱的都有，像一些名家，每平方尺几千块，也有少的。200元不多不少，我的字差不多也是这个价钱吧。
    记者：我看到你出版了一本作品集，标价是25块港币，为什么到香港出书，更能赚钱吗？
    洪朝阳：不是的，