来源:网络  文章作者:佚名

  日本浮世绘这个词最早出现于天和二年(一六八二年)出版的《每月游》序文和同年版井原西鹤的小说《好色代男》中。

 

  17世纪日本江户时代,“浮世”这个词十分时髦与流行,在当时的报章上经常出现“浮世帽子”“浮世袋子”“浮世发髻”等,而“浮世绘”也就在这样的环境中产生了。

  我们平常所讲的浮世绘是指浮世绘版画,而把手绘的浮世绘称作“手绘浮世绘”也叫“肉笔浮世绘”并不把它当作浮世绘的正宗。这是因浮世绘中的墨揩绘,锦绘的木版雕刻印刷工文以及简洁、粗犷的刻画手段均来自于版画这个形式。

  墨揩绘是指用单色墨印刷的木版画,也就是我国所称的黑白木刻,它始于宽文·延宝(1661-1680),为浮世绘版画的初级阶段,创始者菱川师宣(1618-1694),他起初在京都学画,后到江户专门从事创作风俗画。菱川师宣和他门下的画家自称是“大和绘师”,一语道破了他们的画风源头。而后他开辟了艺术新领域,取材于平民,他的代表作品有《吉原之体》内容描写高岛一所妓院门前的情景。像这类以歌舞伎、美人画为内容的题材在当时很普遍,较为出名的有鸟居派,如鸟居清信(1664-1729)、奥村政信(l686-1764),这些画家的作品与我国现有的黑白木刻版画不同的是,当时仅以单幅独立欣赏的版画形式出现,在日本称一枚绘或一枚揩,保留着很朴素的初期样式。

  明和二年(1765)开始出现了多种木版画,这种类似我国套色木刻风格的画种,在日本被称为“锦绘”。寓意像锦绣一样的美丽,以后成为浮世绘的主流。并一直把它作为年历与月历来进行兜售。其代表人物为铃木春信(1725-1770),其作品以抒情性、梦幻性、美人画而出名,他擅长于从《和歌》和《物语》等大典文献中得到灵感,而把它转换为当时风俗性的版画。他在雕刻匠、印刷匠的帮助下,创作出许多色彩漂亮的浮世绘,画风受到过中国画家仇英的影响,色彩浓郁,存世很多。铃木春信这时期是浮世绘最活跃的时代,到了后期胜川春章除创造出许多优秀美人画外,开始受到欧洲美术家的启发,尤其是法国印象派,在他的作品中常有流露。末期浮世绘靠着风景版画继承着浮世绘版画的传统,才得以苟延残喘,可以说已经基本结束了它的辉煌,虽经过像小林清亲等画家的努力,在明治时代的版画中略有体现,但许多方面已不同于浮世绘版画,应当说属于另一种艺术范畴了。

 



























·上一篇文章:传说中的绝色风月俏佳人:大唐十大美女
·下一篇文章:挑逗你的眼球 古代神话女神“真人秀”


转载请注明转载网址:
http://www.o83.com/news/qtysxs/0747133213J8EF1EK16E4G50093BIE.htm