毕加索的“打铁老师” 开启“铸”到“塑”时代

胡里奥·贡萨雷斯

    由西班牙对外文化推广署、西班牙瓦伦西亚现代艺术馆以及深圳画院共同主办的“铁匠的炼金术——西班牙瓦伦西亚现代艺术馆藏品展”深圳展正在深圳画院陈列馆举行。将持续到5月20日的这次展览中，雕塑大师胡里奥·贡萨雷斯的作品成为焦点。这位与毕加索有着密切往来，从手工匠转变为艺术家，开创了铁艺进入雕塑领域新局面的20世纪雕塑史代表人物，引起了观众的极大兴趣。

    开启雕塑史由“铸”到“塑”时代

    瓦伦西亚现代艺术馆是西班牙第一座现代艺术博物馆，至今已成为欧洲最重要的博物馆之一。该馆藏有超过1万多件艺术精品，拥有全欧洲最优秀的摄影、波普艺术、装置及抽象派作品的收藏，但其中最著名的就是这位巴塞罗那雕塑家胡里奥·贡萨雷斯的394件作品，包括雕塑、素描、铸金器件、绘画和浮雕等，是公认的该艺术家最完整的收藏。

    胡里奥·贡萨雷斯早期优雅灵动地将天然原料如银、铁、陶、铜、黄铜等制成具有观赏性和实用性的作品，并与设计、建筑等紧密联系，因此不乏实用性，体现了工艺技巧和艺术情趣的完美结合。而上世纪30年代以后，随着现代主义思潮在欧洲的兴起，他的创作风格也发生了很大转变，更加个性化，一批头像、女人、面具等，都是力图在抽象和具体之间寻找着平衡，用华丽的表现手法传递着人类生活的各种特质，他的代表作也大多出现在这一时期。

    在贡萨雷斯之前的金属雕塑作品，都是用铜水倒模铸成的，虽然也诞生了很多伟大的作品，但在他看来，这种方式一定程度上掩盖了材质原有的生命力。于是他首创用铁块、铁条、铁片，直接做成雕塑品，有意识地保留了铁材质本身的特质，通过这种坚硬的材质自己对社会与人生的态度，造成了具有震撼性的效果。这种由“铸”到“塑”的转变，开创了铁雕的新时代。他的作品对构成主义、立体主义和超现实主义等艺术流派影响深远。

    铁匠出身 教毕加索压制薄铁片的技巧

    这位深刻影响了当代雕刻艺术的发展，却并非科班出身，“从艺”之前只是个铁匠。他1876年生于巴塞罗那的铁匠之家，由于父亲从事金属铁花生意，他从小便学习炼金术和铁匠手工制作。第一次世界大战期间，胡里奥发明了一种新的金属焊接术，在铁匠圈子中创出了名气。也因此引起了艺术兴趣广泛的毕加索的注意。1928年至1931年，两人成为合作伙伴，合作完成了《森林里的青年人》等6件铁塑作品。随后，由工匠、画家出身的贡萨雷斯，正式成为一名职业雕塑家。据介绍，从技术上来讲，贡萨雷斯传授给了毕加索压制薄铁片的技巧，但他对作为晚辈的毕加索的艺术理念影响则更为深远。当然，生气勃勃的毕加索的艺术思想，对贡萨雷斯形成自己的艺术创作体系也助益良多。

    留下焊接痕迹 让观众看到创作过程

    在此次展出的胡里奥·贡萨雷斯作品上，人们可以清晰地看到焊接的痕迹。西班牙瓦伦西亚现代艺术馆负责人介绍，贡萨雷斯是欧洲焊接技术结合钢铁原料做雕塑的首创者。他认为铁塑作品不应是静态的，应该让人们看到作品的创作过程，因此特意留下焊接的痕迹。他甚至将铁生锈的过程也视为一种奇妙的艺术，有意在自己的作品中展现。

    参展的其他3位艺术家都是贡萨雷斯的坚定追随者，他们继承了贡萨雷斯的传统，但在作品样式方面又有诸多创新，呈现出多样的艺术特色，马丁·齐林诺的作品风格抽象，善于将西班牙加纳利群岛土著的古老符号，比如螺旋，融入到雕塑作品中；安德莱尔·阿尔法罗的雕塑作品以“形态”为主题，具有延续性的经验主义风格；而米盖尔·纳瓦罗则以城市为题材，对空间进行修改，对地点加以建构，他的作品中融入了当代城市规划与建筑设计元素，对工业社会中的秩序与无秩序进行了反思。他们反映出当代西班牙雕塑艺术的一个活跃的侧面。（记者 卜松竹）