人为炒作泛滥 投资书画需擦亮眼睛

来源：中华书画网 　文章作者：佚名

    随着艺术品市场化，在拍场上包装炒作、人为造势造市的现象较为泛滥，近一两年此风尤盛。这种人为的造势造市，丝毫不等同于正常的市场推广，而是采取一些不正常的隐敝的操作方法、手段，把完全不具备水平的画家快速炒红，或将一般的三流画家炒为“大家”，画价飞速飙升，扶摇直上，如此现象在当今内地艺术品市场不在少数。

    国内艺术品拍卖市场创办十余年来，在书画拍卖中，当代书画一直充当着配角的角色，极少以专场的形式出现。但是，经过近两年国内各大骨干公司的重点宣传推介，特别是过去的两年，当代书画行情明显升温，渐成气候。据不完全统计，近两年国内“当代书画”专场拍卖成交额已达数亿元，这一数据表明，当代书画已经引起广泛关注。

    老一辈高位领衔

    在老一辈当代画家中，论市场表现，吴冠中、程十发、陈佩秋、刘旦宅、黄永玉、白雪石、林墉等几人表现最好，其中吴冠中最为抢眼。2005年在荣宝春拍中吴冠中《黄土高原》以1870万元拍出，在当年北京保利秋拍中，其巨幅彩墨画《鹦鹉天堂》以3025万元再创天价，成为国内在世画家拍卖最高纪录，显示出他在国内画坛的顶级地位。程十发近年在拍场的表现也十分惊人，据统计近两年其总成交达1．29亿元，成交总计573件，2005年在中国嘉德四季第3期拍卖会上，他创作于1957年的一套少数民族题材连环画稿《召树屯和喃婼娜》以1100万元成交，突破千万元大关，令人刮目，他画的《孔雀公主》册页八开随后在2005年荣宝秋拍中也以132万元高价成交，在老一辈画家中尤为突出。此外，陈佩秋、刘旦宅、黄永玉、白雪石也表现不俗，去年个人最高成交价在200万元－400万元之间，体现了老一辈画家在藏家眼中的地位与价值。

    中青年已成生力军

    漫步当今国内当代书画专场可以明显感受到，中青年已成为咄咄逼人的一支生力军，无论拍品质地、画面冲击力及在整个专场中所占的比例都毫不逊色，令人眼前一亮。在老一辈画家的画价冲锋在前打开空间后，中青年已紧紧跟上，不少画家的精品或大尺幅画作皆纷纷突破百万元大关，上涨之迅猛令人始料不及。如王明明《兰亭雅集图》（352万元）、贾又福《山月初升图》（214．5万元），范曾《灵泉道风图》（231万元），杨延文《江浸月》（165万元），崔如琢《山水八屏》（330万元），丁绍光《母与女》（115万元），冯大中《君临山野》（154万元），石齐《农奴的故乡》（176万元），杨彦《溪山滴翠图》（132万元）等。此外，何家英《心共野云闲》（82．5万元），史国良《西藏奶茶香》（49．5万元），他们的拍品价位普遍有所抬升，不少已稳定在几十万元附近，显示出他们自身的实力及买家对他们未来的看好。

    学术标准不可或缺

    对投资当代书画的买家与投资人而言，在选择投资对象时将学术性放在第一位显得至为重要。只有挑选具有高学术水准的优秀画家作品，才能降低投资风险，进而保值增值，获得一定的投资回报，舍此将有极大的风险。纵观近现代中国画名家，绝大多数成功的、受市场推崇的画家，无一不具有很高的学术水准，在继承传统的同时又能推陈出新，如徐悲鸿、潘天寿、林风眠、傅抱石、李可染、陆俨少，而且这些人基本都是学院派，具有渊博的知识与各方面的综合素养，并不仅仅是一个简单的画家画匠，他们最终在画坛获得一席之地也就理所当然。所以较高的学术性、鲜明的个人风格、学院派地位及市场欢迎程度要全面综合考虑，其中对当代画家而言，前三个因素更显重要，因为它牵涉到该画家的成长性与发展空间，只考虑一时一势的市场，顾此失彼，忽略学术性的重要性，势必给买家与投资人带来较大风险，这一点对当代书画的投资殊为关键。

    人为炒作谨防入套

    随着艺术品市场化，在拍场上包装炒作、人为造势造市的现象较为泛滥，近一两年此风尤盛。这种人为的造势造市，丝毫不等同于正常的市场推广，而是采取一些不正常的隐敝的操作方法、手段，把完全不具备水平的画家快速炒红，或将一般的三流画家炒为“大家”，画价飞速飙升，扶摇直上，如此现象在当今内地艺术品市场不在少数。

    其实任何一位大师或名家的画作都是经过多年的市场锤炼，一步一个脚印逐渐攀升上去的，吴冠中的国画价位也是从十万起步，经历百万最终突破千万大关的，哪里是像坐火箭的“名家”一炮而红，这种不负责的人为造市、造势，最终将使糊涂一时的买家紧紧套牢，落得个惨不忍睹的下场。

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